El Museo Nacional de Bellas Artes es uno de los pilares culturales de Argentina. Pero este museo no sólo alberga una impresionante colección de arte, sino que también es un centro de aprendizaje y creatividad a través de sus diversos talleres.
En esta oportunidad veremos los talleres presenciales vigentes en este museo, que ofrecen una forma única de interactuar con el arte y la cultura.
Renacimientos Artísticos en el Museo Nacional de Bellas Artes
El Museo Nacional de Bellas Artes ofrece un curso presencial titulado ¿Cuántos renacimientos pueden haber en la historia del arte?, impartido por Mariano Gilmore y Luz Arriaga.
Este taller invita a los participantes a explorar los diversos renacimientos que han marcado la historia del arte, desde el icónico Renacimiento del siglo XV hasta movimientos modernos como el Dadaísmo y el Pop Art.
A lo largo de tres clases, que se llevarán a cabo desde el 2 hasta el 23 de mayo, los asistentes tendrán la oportunidad de sumergirse en discusiones sobre cómo el arte ha sido un reflejo de cambios radicales y cómo estos han desafiado las normas establecidas para dar lugar a nuevas ideas y perspectivas.
El curso plantea preguntas provocativas como ¿Qué es lo que renace? y ¿Qué nuevas ideas emergen cuando los artistas crean desde la nada?, estimulando así una reevaluación de nuestras concepciones sobre el arte.
Este taller es ideal para aquellos que buscan profundizar en su comprensión del arte, observando cómo cada periodo de renacimiento ha sido un momento de transición y regeneración creativa, influyendo en el desarrollo del arte y la cultura.
Fernando Botero: Un viaje por el realismo mágico
El taller Botero y la pintura del realismo mágico, dirigido por Miguel Ángel Muñozk, explora la obra del artista colombiano Fernando Botero, conocido mundialmente por su estilo único que combina elementos voluminosos, colores vivos y una profunda ironía.
En el curso del Museo Nacional de Bellas Artes, se analizarán las características de Botero que lo alinean con la tradición del realismo mágico, similar a la prosa de Gabriel García Márquez.
Los participantes estudiarán cómo Botero utiliza formas exageradas y colores ricos para infundir una sensación de magia y fantasía en escenas cotidianas, lo que permite una nueva interpretación de la realidad visual y social.
Este taller se ofrecerá en dos sesiones: una serie de cuatro clases desde el jueves 30 de mayo al 27 de junio, y otra desde el miércoles 29 de mayo al 19 de junio. Ambas series brindarán a los estudiantes la oportunidad de sumergirse en el estudio de Botero y explorar la intersección única de arte y sociedad en su obra.
La Invención de la Soledad, explorando la autoficción
El Museo Nacional de Bellas Artes ofrece un taller de lectura centrado en La Invención de la Soledad, de Paul Auster, guiado por Vivian Dragna.
Este taller propone un profundo análisis de la obra, donde los participantes podrán explorar las complejidades de la autoficción y la autobiografía, así como las diversas formas de narrar experiencias personales.
En esta novela, Auster busca comprender las figuras paternales en su vida—tanto su padre como su propio rol como padre—y cómo estos roles influencian la percepción de la soledad y la escritura.
El taller se desarrollará en dos sesiones los martes 21 y 28 de mayo, ofreciendo a los asistentes la oportunidad de discutir y analizar en detalle esta obra significativa y sus temas centrales.
Pastel, Color y Composición con Roberto Scafidi
El Museo Nacional de Bellas Artes ofrece este taller, dictado por Roberto Scafidi y centrado en el estudio detallado del uso de la luz y el color como elementos fundamentales en la creación artística, explorando cómo estos pueden definir formas y atmósferas dentro de una obra.
A lo largo del curso, los participantes tendrán la oportunidad de profundizar en la percepción y manejo de las luces, medios tonos y sombras, elementos esenciales para enriquecer su paleta de recursos artísticos.
El taller está diseñado para artistas interesados tanto en la figuración como en la abstracción, proporcionando técnicas y conocimientos aplicables a diversos estilos de pintura.
Las clases se llevarán a cabo los miércoles de 11 a 13 horas, en sesiones semanales que permitirán a los estudiantes no solo aprender técnicas específicas, sino también aplicarlas en la creación de sus propias obras, bajo la guía experta de Scafidi.
Este es un espacio ideal para aquellos que buscan explorar nuevos horizontes en su expresión artística y dominar el arte de la composición visual a través del color y la luz.
Estos son algunos de los cursos que el Museo Nacional de Bellas Artes ofrece actualmente, te invitamos a visitar el sitio web de los Amigos del Museo para ver la oferta completa de cursos y talleres, tanto online como presenciales.
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